Я хочу создавать смысл.

Я не хочу быть идеей, я хочу создавать идеи.

Идеи вечны, но люди умирают.

​

​

Анна Якушева украинский художник-исследователь проживающая в Великобритании и работающая в стиле метамодернизм.

 

Анна родилась в 1991 году в небольшом селе Светлое, Запорожской области, Украина. Она была первым ребёнком в простой семье шофёра и медсестры. С раннего детства проявляла творческие способности, разрисовывая стены в доме мамиными губными помадами. В школе была очень активна и участвовала во всевозможных творческих и спортивных мероприятиях. Анна очень часто проводила долгое время за чтением книг в библиотеках. С 2007 она начала изучать академический рисунок, классическую живопись и композицию в местной художественной школе. 

 

Анна продолжила свой творческий путь и в 2013 году окончила с отличием Запорожский Национальный Технический университет по специальности «Дизайн интерьера». В университете она состояла в студентском профсоюзном комитете и активно принимала участие в организации мероприятий по созданию декораций для спектаклей. Изучая историю школы Баухауз и вдохновляясь её философией, Анна создавала проекты, которые принимали участие в международных дизайнерских конкурсах, занимавши неоднократно призовые места. Также она с огромным интересом начала изучать историю искусств, в которой особый интерес у нее вызвала эпоха Возрождения. Она изучала труды Леонардо да Винчи и вдохновлялась живописью Рафаэля. 

 

В 2012 году Анна переехала в Киев и работала сперва помощником дизайнера, а спустя два года заняла должность дизайнера в дизайн-студии Sempre Arte. Её проекты участвовали в международных конкурсах по дизайн интерьеров и публиковались в известных журналах. Также она писала картины индивидуально для интерьеров своих проектов.

 

В 2016 году Анна приняла вызов судьбы, оставивши перспективное будущее дизайнером и переехала в Англию. Оказавшись в новой стране и став впервые мамой в 2017 году, она столкнулась с социальными и культурными различиями менталитетов. Все эти изменения в жизни сподвигли её к исследованию своего внутреннего мира. У нее появился интерес к теме эмоционального интеллекта, психологии, нейропсихологии, философии, астрологии и различных духовных практик. Параллельно она начала расширять свою художественную практику и изучать технику акварели и книжную иллюстрацию. Между учёбой и семейными заботами, Анна давала индивидуальные уроки рисования детям и организовывала мастер классы для взрослых. Она создала серию иллюстраций к детским учебным материалам и проиллюстрировала несколько детских книг для частной коллекции. 

 

В поиске ответов на вопросы про истину жизни и законов мировоздания, Анна углубилась в тибетские знания Дзогчен, античную мифологию и даже в теософию. В своей художественной практике, ссылаясь на античный афоризм «Познай самого себя», она начала исследовать понятия человеческого существования, его бытия и истинного Я – самого интересного, как она считает, что в этом мире нужно стремиться познать.

 

Получивши образование академического художника, она имеет смелость и умение экспериментировать с традиционными и современными подходами к репрезентации. В своей работе она опирается на принципы авангарда. Её вдохновляют исследования и работы кубистов и сюрреалистов таких как Пит Мондриан, Казимир Малевич, Пабло Пикассо, Марсель Дюшан, Роберто Матта, Сальвадор Дали. Анна утверждает, что для раскрытия её внутреннего потенциала и самовыражения её вдохновили работы Хильмы аф Клинт, на выставке которой она побывала в Лондоне 2023 года.

 

Серьезный прорыв в ее творческой деятельности произошел после обучения в онлайн школе арт-коммуникаций Юлии Сысаловой в 2023 году. Пересмотревши свою творческую деятельность и снова почувствовавши зов души, она начала активно заниматься развитием карьеры на мировом арт рынке. 

 

В 2024 году она пришла к своей технике «квантовой коллажа», в которой совместила легкую акварель и технику коллажа, стремясь передать зрителю определенные сообщения и закодированные «сигналы» для его внутренней трансформации. В своих работах она использует узнаваемые образы как альтернативные значения для каждого из зрителей, на которые каждый проецирует собственный опыт и свои элементы, символы и знаки, прокладывая свой уникальный жизненный путь. Каждую её работу, как и каждого человека и его судьбу, можно рассматривать так же долго, как сетчатку глаза, которая никогда не повторяется.

 

В настоящее время Анна работает над своей первой персональной автобиографической выставкой «Путь к внутренней свободе», которая является одной из частей её авторского проекта «Жизнь как проект».  

 

Ее работы находятся в частных коллекциях Великобритании, Германии, Италии, Америки, Канады, России и Украины, а также она активно принимает участие в международных групповых физических и онлайн выставках.